Danza Clásica / Intérprete

Licenciaturas

Presencial

Licenciatura: 16 semestres
Técnico Superior Universitario:
12 semestres
lunes-sábado.

Fin de aprendizaje

Formar bailarines intérpretes profesionales de la danza clásica, con dominio en la representación escénica del repertorio clásico, neo-clásico y clásico contemporáneo, capaces de reflexionar sobre el hecho escénico y el papel de la danza en el panorama contemporáneo, para aplicar los saberes en proyectos de investigación y gestión, así como crear piezas coreográficas; conscientes de su responsabilidad social como artistas promotores de cultura en todos los ámbitos sociales, capaces de ejercer la creatividad, comprometidos en la mejora y el bienestar de su entorno.

Perfil de ingreso

En el caso de la Licenciatura en Danza Clásica en la Modalidad de Intérprete los rasgos del perfil de ingreso son:

  • Gusto por el movimiento corporal artístico
  • Vocación artística e interés hacia la danza profesional
  • Aptitudes físicas naturales para el estudio de las técnicas de la danza escénica.
  • Disposición para asumir las exigencias propias de una formación académica larga y rigurosa.
  • Actitud positiva para enfrentar con responsabilidad los retos que el desarrollo profesional implica.
  • Facilidad para relacionarse e integrarse a grupos de trabajo (capacidad de trabajo en grupo)
  • Capacidad para sobreponerse a la frustración.
  • Capacidad para la creación e improvisación de movimiento.
  • Deseo constante de superación personal.
  • Ser responsable
  • Predisposición para ejercer la crítica y autocrítica.

Perfil de egreso

El perfil de egreso del Licenciado en Danza Clásica en la modalidad de intérprete, con salida lateral de Técnico Superior Universitario en Danza Clásica en la modalidad de ejecutante describe los saberes que posee el estudiante tras haber cursado el plan de estudios, y se conforma de conocimientos, habilidades y actitudes, que aplicará en los ámbitos de desempeño profesional.

Conocimientos:

  • Conoce los elementos fundamentales de la técnica de la danza clásica.
  • Domina el lenguaje de la técnica de la danza clásica.
  • Conoce los elementos básicos de la composición coreográfica.
  • Identifica los lineamientos básicos de nutrición.
  • Identifica los componentes anatómicos y fisiológicos necesarios para la prevención de lesiones y traumatismos.
  • Usa los elementos teórico-metodológicos en la elaboración de proyectos pedagógicos y de investigación.
  • Reconoce la estructura de los libretos, así como la literatura musical de las obras principales del repertorio tradicional del ballet.
  • Analiza los fundamentos del arte y su evolución en la sociedad.
  • Analiza el desarrollo histórico y el contexto social de la danza en las diferentes épocas.

Habilidades:

  • Aplica los recursos metodológicos de la enseñanza de la técnica de la danza clásica.
  • Utiliza su cuerpo como instrumento de trabajo, en función de la expresión dancística.
  • Ejecuta con dominio la técnica de la danza clásica a través de la metodología rusa, en su desempeño como bailarín intérprete.
  • Interpreta obras coreográficas como solista, en dueto y en conjunto, haciendo uso de los elementos de la actuación y la musicalidad.
  • Ejecuta diversos géneros dancísticos.
  • Realiza composiciones coreográficas.
  • Establece un estilo de vida saludable para mantener su cuerpo en óptimas condiciones para la danza.
  • Identifica los factores de riesgo en lesiones y traumatismos.
  • Interpreta roles dancísticos con expresión dramática y musicalidad.
  • Redacta documentos académicos y proyectos de promoción artística.
  • Distingue las manifestaciones estéticas, artísticas y escénicas del arte y de la danza.
  • Considera la diversidad de públicos en sus propuestas artísticas.

Actitudes:

  • Resuelve retos en su desempeño como artista.
  • Es disciplinado en su quehacer dancístico.
  • Asume una postura autocrítica y exigente en su desempeño como intérprete de la danza.
  • Se compromete con su desarrollo profesional.
  • Se conduce de manera ética en su desempeño profesional.
  • Manifiesta respeto y tolerancia a la pluralidad y diversidad en la gestión de proyectos comunitarios.
  • Contribuye al bienestar de su comunidad a través de la promoción del arte.
  • Se conduce de manera respetuosa ante el quehacer artístico de sus colegas.

Tira de materias

Primer semestre
-Gimnasia I
-Prácticas escénicas y repertorio I
-Técnica de la danza clásica I

Segundo semestre
-Gimnasia II
-Prácticas escénicas y repertorio II
-Técnica de la danza clásica II
-Técnica de puntas I

Tercer semestre
-Apreciación musical I (Teoría musical)
-Gimnasia III
-Prácticas escénicas y repertorio III
-Técnica de la danza clásica III
-Técnica de puntas II

Cuarto semestre
-Apreciación musical II (Literatura musical del ballet)
-Gimnasia IV
-Prácticas escénicas y repertorio IV
-Técnica de la danza clásica IV
-Técnica de puntas III

Quinto semestre
-Danzas y bailes tradicionales de México I
-Historia del arte I: de la prehistoria al Renacimiento
-Prácticas escénicas y repertorio V
-Técnica de la danza clásica V
-Técnica de puntas IV
-Terminología de la danza clásica I

Sexto semestre
-Danzas y bailes tradicionales de México II
-Historia del arte II: de las reformas a las culturas contemporáneas
-Prácticas escénicas y repertorio VI
-Técnica de la danza clásica VI
-Técnica de puntas V
-Terminología de la danza clásica II

Séptimo semestre
-Actuación I
-Historia general de la danza
-Introducción a la danza histórica I
-Maquillaje
-Prácticas escénicas y repertorio VII
-Técnica de la danza clásica VII

Octavo semestre
-Actuación II
-Historia de la danza clásica y el ballet
-Introducción a la danza histórica II
-Nutrición
-Prácticas escénicas y repertorio VIII
-Técnica de la danza clásica VIII

Noveno semestre
-Creatividad
-Danza de carácter I
-Kinesiología I
-Metodología rusa para la enseñanza profesional de la danza clásica I
-Prácticas escénicas y repertorio IX
-Técnica de la danza clásica IX

Décimo semestre
-Danza de carácter II
-Herramientas de producción audiovisual aplicadas a la danza
-Kinesiología II
-Metodología rusa para la enseñanza profesional de la danza clásica II
-Prácticas escénicas y repertorio X
-Técnica de la danza clásica X

Undécimo semestre
-Danza histórica I
-Metodología rusa para la enseñanza profesional de la danza clásica III
-Prácticas escénicas y repertorio XI
-Técnica de la danza clásica XI
-Técnica de pas de deux I
-Técnica Graham I

Duodécimo semestre
-Danza histórica II
-Metodología rusa para la enseñanza profesional de la danza clásica IV
-Prácticas escénicas y repertorio XII
-Técnica de la danza clásica XII
-Técnica de pas de deux II
-Técnica Graham II

Salida lateral de Técnico Superior Universitario en Danza Clásica en la Modalidad de Ejecutante

Decimotercer semestre
-Introducción a la didáctica
-Prácticas escénicas y repertorio XIII
-Técnica de la danza clásica XIII
-Técnica de pas de deux III
-Técnicas alternativas de la danza contemporánea I

Decimocuarto semestre
-Didáctica de la danza
-Metodología de la investigación artística
-Prácticas escénicas y repertorio XIV
-Técnica de la danza clásica XIV
-Técnica de pas de deux IV
-Técnicas alternativas de la danza contemporánea II

Decimoquinto semestre
-Lectura recreativa
-Prácticas escénicas y repertorio XV
-Seminario de titulación I
-Técnica de la danza clásica XV

Decimosexto semestre
-Escritura creativa
-Ética profesional
-Gestión cultural e industrias creativas
-Prácticas escénicas y repertorio XVI
-Seminario de titulación II
-Técnica de la danza clásica XVI

Informes

Universidad de las Artes
Av. Manuel Gómez Morín s/n
Col. Ferronales, Aguascalientes, Ags.
Tel. +52 449 910 26 45 ext. 6722
Horario de atención: de lunes a viernes de 12:30 a 20:00 horas
Correo electrónico: licdanzaclasica@universidaddelasartes.edu.mx

Titular: Mtro. José Luis Sustaita Luévano
jl.sustaita@universidaddelasartes.edu.mx