Universidad de las Artes
21 de abril 13 horas/Galería del TNG
El Instituto Cultural de Aguascalientes a través de la Universidad de las Artes, en colaboración con el Taller Nacional de la Gráfica, el Archivo Histórico Guillermo González y Galería México Antiguo; te invitan a la inauguración de la exposición “Grafías Intuitivas” de Guillermo González bajo la curaduría de Adriana Flores.
Encuentra las obras en la oficina central y en la sala de juntas Salvador Gallardo Topete
Para continuar con los festejos en torno al natalicio de Leonora Carrington, te invitamos a visitar tres de sus obras albergadas en el Centro de Investigación y Estudios Literarios de Aguascalientes (CIELA) Fraguas.
El acervo del CIELA no sólo consta de libros, sino también de una gran colección de arte compuesta por obras de grandes pintores tales como Leonora Carrington.
Derivado de que Víctor Sandoval, además de donar el acervo literario del centro, era un gran admirador de arte y coleccionista, lo anterior le permitió adquirir tres litografías de la artista las cuales son: Janan, Majman de y Menashe y Rabi Menol, todas inspiradas en una obra de teatro llamada El Dybbuk para la cual Leonora Carrington habría diseñado el vestuario en un montaje en Nueva York.
Las obras que Leonora realizó en inspiración al vestuario de la puesta en escena, no sólo muestran sus dotes creativas como diseñadora sino también dejan entrever los referentes culturales que forman parte de sus raíces europeas en combinación con su ya conocida visión surrealista.
Carrington, quien fue pintora, escritora y artista, es reconocida por mezclar elementos autobiográficos y oníricos, demostrando una marcada influencia del surrealismo.
La Enciclopedia de la Literatura en México (ELEM), destaca que en 1937 conoció a Max Ernst, un artista alemán de quien se enamoró y huyó con él a París. Allí, Carrington conoció a varios artistas del círculo surrealista, como André Breton, Salvador Dalí, Pablo Picasso, entre otros. (ELEM, 2018).
De tal forma que en 1938, la obra de Carrington ya era presentada en exposiciones y galerías de París y Amsterdam; en donde también escribiría novelas y cuentos.
Lee más sobre su biografía en este enlace http://www.elem.mx/autor/datos/3861
Un ejercicio de memoria histórica de la Lic. en Artes Visuales
La Universidad de las Artes inauguró este jueves 24 de marzo la exposición colectiva “Lxs Naturales” con la cual aperturó el festejo del 20 aniversario de la Lic. en Artes Visuales. De esta forma, a través de un ejercicio de memoria histórica, en el que participaron más de 2o artistas egresados de esta licenciatura, la licenciatura logró repensarse a sí misma, desde el exotismo de su condición natural, inscrita en las ruinas industriales de los territorios que ha habitado: la antigua planta de Pemex y los ex-talleres de Ferrocarriles de México.
Cabe destacar que en la muestra tuvieron lugar piezas de dibujo, pintura, arte conceptual, instalación, grabado y fotografía, entre otras.
“«De español e india produce mestizo» En la imagen y el sonido se manifiestan las impurezas, y se plasman los sueños, también las esperanzas. Pero también se esconden los monstruos y las tragedias humanas.
En esta exposición las piezas muestran un acervo no conquistado o que intenta desentrañar los estragos de la colonización cultural. Paisajes destruidos por la modernidad salvaje pero que conservan rasgos de humanidad. Esta colección de imágenes también es un documento vivo, un archivo de la memoria, que nos permite recordar dónde estamos ahora, dónde estamos construyendo las imágenes del futuro; una mirada propia que reconoce sus huellas y sus pasos. El patrimonio histórico está cimentado sobre la desgracia de otros, los naturales; a quienes la modernidad no alcanzó, o que pudieron huir de ella.
Vamos a huir en vagones, el rey filósofo no podrá alcanzarnos,
tampoco la sabiduría occidental. No seremos descubiertos.”
Luis Álvarez
Participantes
Alondra Alonso Álvarez
Judith Andrade Ochoa
Fidel Báez
Argel Camacho
Fabiola Carachure
Lucía Castañeda Garma
Sandy de Santos
Lucero Alonso
Alfredo Hernández Galindo
Carlos Hernández Marmolejo
Cristina Ledezma
Leonardo Martínez
Reynaldo Olivares
Antonio Palacios
Abraham Palmas
Alan Ramírez
Francisco Rangel
Jesús Reyna Cruz
Argenis Rodríguez
Ariana Rojas Valenzuela
Miguel Ángel Santos
Edgar Terán de Luna
Juan Vizcaíno
Yorchil
Yeshua Zamora
¡Visítala en la Galería de la Universidad de las Artes de lunes a viernes de 10 a 18 h!
Informes: (449) 910 26 45 ext. 6703
A llevarse a cabo entre los meses de abril y junio de 2022
El Instituto Cultural de Aguascalientes a través de la Universidad de las Artes y su Licenciatura en Artes Visuales en ejercicio de las facultades otorgadas por el artículo 56 Fracción II de la Ley de Cultura del Estado de Aguascalientes, convoca al personal docente adscrito a este instituto a participar en el proceso interno de selección para el taller Estudio Abierto “De aquí para alla”, Agitaciones recíprocas entre México y Chile.
Consulta las bases aquí:
Apuntes sobre estridentismo en Aguascalientes
Como parte de la conmemoración de los 100 años del movimiento estridentista que inició en 1921, Martha Alicia Espinosa Becerra presentó en la 52 Feria del Libro de Aguascalientes el libro ¡El cerro del muerto se está incendiando!, Apuntes sobre estridentismo en Aguascalientes, el cual fue elaborado fundamentalmente a partir de su tesis La presencia del estridentismo en Aguascalientes a través de elementos plásticos y editoriales que fue el resultado de su Maestría en Artes Visuales, en el marco del convenio ICA/Universidad de las Artes/UNAM.
En esta obra la autora acerca al lector a un análisis de este movimiento en México y a la revisión de las manifestaciones que pudieron haber influido en la dinámica cultural de Aguascalientes a partir de este fenómeno.
Este ejemplar permite que Martha brinde algunos antecedentes de esta vanguardia en México, mientras hace énfasis en que el estridentismo rompería con los elementos estéticos tradicionales y se desarrollaría en México de 1921 a 1927 a través de distintas disciplinas como la literatura, la pintura, la escultura, la gráfica y la música.
Finalmente por medio de un formato breve y ameno, la autora explica el origen de la palabra estridentismo, detalles sobre el desarrollo de este movimiento, el papel que jugaron las revistas en la apropiación de nuevos soportes de difusión y por supuesto da cuenta de los personajes clave que lo hicieron posible, integrando en la lectura imágenes de obra plástica, elementos gráficos y descripciones que permiten entender las obras y su significado, en una interesante retrospectiva en donde sin duda Martha encuentra diversos ecos estridentistas.
La Universidad de las Artes invita a revisar las convocatorias abiertas de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), para el ingreso en agosto del 2022 a la Maestría del Programa de Posgrado en Artes y Diseño y al Doctorado en Artes y Diseño, recuerda que en ambos casos, tienes hasta el viernes 4 de febrero del 2022 para realizar tu registro en el sistema de la Dirección General de Administración Escolar (DGAE).
Convocatoria para la Maestría del programa de Posgrado en Artes y Diseño
https://fad.unam.mx/pad/2023/Instructivo_2023-1_MAE_Artesydiseno_FIN_Nov2021.pdf
Convocatoria para el Doctorado en Artes y diseño
https://fad.unam.mx/pad/2023/Instructivo_2023-1_DOC_Artesydiseno_FIN_Nov2021.pdf
El dibujo como herramienta de desarrollo personal y profesional se sale de la hoja
Recientemente la Universidad de las Artes tuvo el agrado de contar con la presencia de Patricia Henríquez Bremer, artista visual multidisciplinaria, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), quien impartió la conferencia “De lo individual a lo colectivo y de lo analógico a lo digital”, en el Taller Nacional de la Gráfica.
Del 16 al 20 de noviembre, Henríquez trabajó con algunos alumnos de la Lic. en Artes Visuales, en un taller sobre dibujo expandido en donde los participantes tuvieron la oportunidad de intervenir los muros de la galería universitaria para llevar a cabo sus obras en un formato amplio y adaptado a las necesidades del dibujo expandido.
Me siento muy feliz, este verdaderamente es un grupo extraordinario, con mucho compromiso y lo que más me gusta es que cada uno tiene su estilo, lo que intentamos en el taller fue abordar su temas y lo que a los alumnos particularmente les interesa.
Patricia Henríquez
Agradecemos su presencia y el entusiasmo compartido con quienes participaron en esta actividad, realizada en el marco del Programa de Interacción Cultural y Social (PICS) del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC).
Exposición de poesía y gráfica de Gerardo Faustino Barba
A partir del 29 de octubre, el Centro de Investigación y Estudios Literarios de Aguascalientes CIELA Fraguas, albergará la exposición Del ego a la muerte, una muestra del trabajo gráfico y poético del maestro Gerardo Faustino Barba, oriundo de la ciudad de Aguascalientes.
En esta exposición el autor entreteje un diálogo entre su discurso poético y la labor plástica, en el cual explora los límites y las posibilidades del autoconocimiento.
Te esperamos del 29 de octubre al 30 de noviembre en Allende #238, con un horario de atención de 11 a 19 h.
En la Galería de la Universidad de las Artes se inauguró este viernes Nuestros XV, Ahora despierta la artista que en mi dormía, exposición de egreso de la decimoquinta generación en Artes Visuales de la Universidad de las Artes, en la cual los alumnos egresados pusieron de manifiesto sus intereses y habilidades, tanto técnicas como conceptuales, para exhibirlas en la Galería Universitaria del 20 de septiembre al 12 de noviembre del presente año.
En la ceremonia la alumna Andrea Carlota Brand Rodríguez compartió un breve discurso de egreso y celebró en conjunto con las palabras del Mtro. Juan Fco. Vázquez Gama, Director de la Universidad de las Artes y del Mtro. Juan Manuel Vizcaíno Martínez, Coordinador de la Licenciatura en Artes Visuales, el egreso de sus compañeros y su tránsito hacia una nueva etapa de creación y desarrollo profesional.
Con esta exposición ya no queda claro si asistimos a unos XV años o a una exposición de egreso, una fiesta o una inauguración, no queda claro tampoco qué es verdad ni qué es ficción, lo que se pone en juego aquí, es la vida como una potencia imaginaria y la imaginación como una potencia de vida. En síntesis, Nuestros XV empuja la dramatización de la vida artística profesional
Juan Manuel Vizcaíno Martínez, Coordinador de la Licenciatura en Artes Visuales
De esta forma, los alumnos egresados asumieron, que luego del festejo, el arte se convierte en una actividad adulta, en palabras de la alumna Jade Sarahí “Las obras muestran el diálogo continuo con la complejidad emocional, figurativa y conceptual que ha obrado al interior de cada uno de sus autores“.
Al término de la fiesta, una vez levantados los adornos de mesa, se sabe que comienza un trayecto sin mapa de vuelo, veleidoso, tan ingrato como generoso. Vida de artista.
Jade Sarahí González GonzálezEgresada de la generación XV, LAV/UA
Muchas felicidades a los autores y autoras de la exposición y mucho éxito en su quehacer profesional.
Después de un año desapercibido es necesario celebrar Nuestros XV, en tiempos de pandemia, en tiempos de mayor incertidumbre, dejar asentada la huella de un momento que no volverá a suceder como los festejos de “los quince años”. Es necesario, más que nunca, levantar el ánimo y construir momentos especiales, de propiciar y procurar las emociones más satisfactorias, lo que dará valor en buena medida al sentido que haya tenido nuestra vida en este mundo.
Sumi Hamano Yabuta, Docente de la Licenciatura en Artes Visuales
La Secretaria de Cultura del Gobierno de México, a través del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales SACPC, así como el Consejo Directivo del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), emitió este lunes 6 de septiembre los resultados de la convocatoria 2021 del SNCA, en donde se otorgó la distinción de creador artístico a Lucía Castañeda Garma, en la categoría de Fotografía, quien actualmente es docente de esta disciplina en la Universidad de las Artes.
El proyecto titulado “Solo en lo falso está la belleza”, es una exploración visual sobre la pulsión de la gente por apropiarse del mundo natural por medio de la imitación o la transformación, para satisfacer deseos estéticos derivados de convenciones culturales.
Felicitamos a la maestra Lucía por esta distinción que será un aliciente para su quehacer artístico.
Biografía del artista
Lucía Castañeda Garma, (Ciudad de México, 1978) Radica en Aguascalientes donde estudió la Licenciatura en Comunicación Medios Masivos y la Maestría en Artes Visuales. Cuenta con 7 exposiciones individuales y más de 30 colectivas en varios estados; ha sido seleccionada en diversos concursos nacionales como el Tercer Concurso de Fotografía Contemporánea, la XII Bienal de Monterrey FEMSA y la XIII Bienal de Fotografía. Recibió mención honorífica en la II Bienal de Fotografía Oaxaca y en el XXV Encuentro Nacional de Arte Joven; ha sido becaria del PECDA Aguascalientes en dos ocasiones. Además de la producción artística, se dedica a la docencia en la Universidad de las Artes y en la Universidad Autónoma de Aguascalientes.